即将举槌的本轮秋拍当代艺术版块中有哪些90后艺术家

没有人永远年轻,但永远有人正年轻。在之前的推文中我们梳理了今年首轮秋拍中在拍场上出现的90后艺术家,在接下来即将开启的第二轮秋拍中,细数几家拍行当代艺术日场,甚至夜场中都出现了90后艺术家的身影。相比世界杯赛场上00后闪耀的青春风暴,90后艺术家群体中不少其实也是30+的年龄了,年富力强的Ta们在接下来的秋拍季中有将近二十位即将登场,所谓年轻不必计较价格,而要看后市如何,一起看看这份名单中都有谁?

中国嘉德2022秋季拍卖会5位

 

张月薇(b1990)

曾旅居肯尼亚、泰国,现生活并工作于伦敦。2012年获得伦敦大学学院斯莱德美术学院的本科学位,2014年获得英国皇家艺术学院的绘画硕士学位,并在2016年获得英国驻罗马研究院驻留奖项。张月薇的作品表达了第三文化居民与数字原住民双重身份验到的分离。

层级链接 布面 丙烯 油画 56×61.5 cm 2018 RMB 50,000-70,000

悬吊沛曲 布面 油画 95×75 cm 2019 RMB 250,000-350,000

制图者的梦 布面 丙烯 油画 210×180 cm 2018 RMB 350,000-450,000

侯佳男(b1992)

侯佳男的绘画带有明显的新世代特征。不同于在画面上直接涂抹的传统绘画手法,侯佳男常常会先画草稿,对绘画对象及形态做出大致设定后,将其拉入建模,用建模工具中的灯光和布景确定好颜色、线条,再把建模软件上的图像落到画布上。为了避免数码颜色的单一质感,侯佳男会在画布上主观添加色彩,经过多次试验以使作品更生动。

倒霉的草地中了我的圈套 布面 丙烯 180×230 cm 2021 RMB 150,000-200,000

张子飘(b1993)

艺术家毕业于美国芝加哥艺术学院,以其极富动态和张力的笔触在新生代艺术家中脱颖而出。张子飘的绘画超越具象与抽象的边界,生、死、爱,张子飘的创作围绕着这三个经典而永恒的主题持续展开。她的绘画流露着或直接或隐晦的性别意象,肉身在虚幻破灭前尽情地狂欢。

红色手风琴 布面 油画 175×140 cm 2018 RMB 250,000-350,000

张季(b1993)

张季本科和研究生分别就读于芝加哥艺术学院以及马里兰艺术学院,他的作品带有浓郁的神秘气息,《浪海花轮盘,择日启航》是张季首次登上拍场的作品,绚丽奇幻的感观完美展现了其作品神秘又激荡的风格。他的作品被悉尼白兔美术馆、壹Art基金会、广东和美术馆、上海Longlati基金会、北京X美术馆及松美术馆等众多艺术机构收藏。

浪海花轮盘,择日启航 布面 丙烯 220×240 cm 2020 RMB 180,000-280,000

涂鸦先生(b1994)

MrDoodle算是90后艺术家中作品目前上拍数量最多的一位,这位出生于英国的艺术家在布里斯托的大学学习插画时,第一次接受了自己以涂鸦为中心的形象。他大胆勾勒出的人物在曲线、笑脸、圆点和其他简单的几何图形之间游动。2020年3月25日艺术家才有第一次公开拍卖。作品《Spring》以人民币710万成交,该价格是艺术家目前的作品市场记录。

涂鸦 布面 丙烯 31×31 cm.×4 2019 RMB 50,000-70,000

绿色彩虹 布面 丙烯 30×30 cm 2019 RMB 65,000-85,000

 

香港华艺国际2022秋季拍卖会4位

 

米洛·马修(MiloMatthieu)(b1990)

米洛·马修实践了心灵自主主义——一种在超现实主义和达达主义圈子中流行的艺术创作,其结果是生动的、具有高度质感的肖像和抽象的群体场景,这些都来自他的潜意识。破碎的面孔和画面传达了艺术家常常不安的情感状态。马修曾在洛杉矶、纽约、柏林和伦敦举办过展览,他的作品中我们既可以看到他早期喜欢的超现实主义的时空拼贴感带来的非真实感,又可以看到抽象表现主义影响下,画面和线条强烈的自我表达性。

庆典 布面油画 151.8×121.8cm 2021 HKD 400,000-800,000

吴晶玉(b1992)

吴晶玉生于中国香港,现工作生活于伦敦。吴晶玉借鉴了生活经验作为主要素材,结合了不同的象征性视觉词汇,从而在当中找到现实和虚拟之间的落差。她利用不同媒介作画,以挑战油彩之外绘画的可能性。富有戏剧性的作品是她内在自我与外界的对话,并从中感受现实与想象之间的摩擦。

蜜月月 布面油画 155 × 120 × 3.5 cm 2022 HKD 120,000-200,000

郝泽成(b1993)

郝泽成1993年生于北京,2018年毕业于伦敦大学学院斯莱德美术学院,获艺术学硕士,现工作生活于北京,伦敦。郝泽成以照片和记忆作为参照文本来描绘那些日常生活中被忽视的景象,通过画面中对不确定性的细致描绘,来营造时间,空间相互重叠的意象。

彗星来的那一夜 亚麻布油画 180 × 180 cm × 2 2022 HKD 250,000-350,000

江上越(b1994)

江上越目前工作于东京和纽约,是日本战后崛起的第三代当代艺术家中最引人注目的艺术家之一。江上越的作品包含了声音、视频和绘画等多种媒介形式,她通过这些探索人类的本能和交流的真实性,提供了更人性和更国际的视点。本次亮相香港华艺国际2022年秋拍的《彩虹-2022-t-10》是艺术家代表性的彩虹系列。

彩虹-2022-t-10 布面油画 202 × 325.5 cm 2022 HKD 500,000-1,000,000

 

佳士得香港2022秋季拍卖会11位

 

伊西·伍德(IssyWood)(b1993)

伊西·伍德用拍卖目录和外祖母遗留给她的一些物品作为创作的素材,其中包括绘画、装置和写作。她尖刻的讽刺也体现在她的作品中,伍德称自己为中世纪的千禧一代,她想象了一个黑暗的世界,在这个世界里,女性被消费主义摧残,伍德于2017年在伦敦卡洛斯/石川画廊(Carlos/Ishikawa)举行了个展,当时她刚从金匠学院美术学士课程毕业两年,尚未完成皇家艺术学院的美术硕士学位。

假弓 油彩 麻布 150 x 110 cm 2019 HKD 800,000 – 1,200,000

禤善勤(b1991)

禤善勤的艺术创作探讨日常生活中细腻入微的点滴,他在2013获香港中文大学艺术学士学位。他对于生活中一些微细却盛载着无穷生命力的时刻尤其着迷。他刻意不谈社会,以看似乏味的东西为题材。他说自己并非不关心社会问题,但也看到有些艺术家朋友找不到出口,如艺术探讨消费主义,但艺术品又可被消费。我想倒不如在系统外找主题,为创作提供多一个面向。我不知道这会否成功,为了寻找答案,我更有动力去创作。

抵达 油彩 画布 140 x 180 cm 2015 HKD 600,000 –1,200,000

露西·布尔(LucyBull)(b1990)

露西·布尔1990年出生于纽约,是一位生活在洛杉矶的当代艺术家,主要以梦幻般的绘画而闻名。2012年,布尔在芝加哥艺术学院获得了艺术学士学位,无定形、有质感的图案和明亮的色彩是她作品的主要特点,融合了抽象和超现实。布尔的创作方法是计算和冲动之间基于过程的中介;艺术家首先采用松散的笔法,然后在此基础上一层一层地作画,直到她最终达到恍惚般的抽象境界。她的作品也被列入日内瓦MAMCO当代艺术博物馆,洛杉矶当代艺术博物馆,达拉斯艺术博物馆和迈阿密当代艺术学院的永久收藏。

无题 油彩 麻布 45.8 x 25.5 cm 2020 HKD 400,000 – 600,000

无题 (凤凰) 油彩 麻布 205.7 x 145 cm 2019 HKD 8,000,000 – HKD 15,000,000

罗比·安东诺(RobyAntono)(b1990)

罗比·安东诺居住在印尼文化丰富的日惹市。这座位于爪哇岛的城市长期以来被称为印度尼西亚的文化心脏,以其经典的爪哇表演吸引着游客,并以其多样化的艺术项目吸引着国际艺术家。安东诺的作品融合了超现实主义和古典文艺复兴时期的意象,创造了一个属于他自己的当代图示。

Kala 油彩 画布 170 x 200 cm 2019 HKD 500,000 – 700,000

涂鸦先生(b1994)

疯狂旅行车:右侧第8号 喷漆 铝板 裱于木板 110.5 x 73.5 cm 2015 HKD 50,000 – 70,000

劳伦·奎恩(LAURENQUIN)(b1992)

奎恩出生于1992年,她的抽象作品用鲜艳的色彩和看似跳动的线条吸引人们的目光,奎恩的作品充满了色彩和象征主义的强烈结合,艺术家在每件作品中运用了大量的符号作为结构,并通过素描练习进行扩展。艺术家的绘画最初是由一个重复和重叠的形状构建的,这种分层过程创造了大量的构图中心点,以及出现在剩余空间中的其他形式。当艺术家一次又一次地使用她的符号时,它们从私人的视觉语言转为一种集体的、文化的无意识。

Palms for Skimmers 油彩 油墨 画布 145.3 x 177 cm 2020 HKD 500,000 – 800,000

安娜·帕克(b1996)

安娜·帕克生于韩国,工作于布鲁克林。她从普瑞特艺术学院插画与动画专业毕业后,又在纽约艺术学院于美国画家迈克尔·格里马尔迪的指导下深造艺术硕士。在二十岁出头的年纪,安娜·帕克的作品便已获包括迈阿密现代艺术学会、亚特兰大高等艺术博物馆、休斯敦美术馆等公共机构收藏。今年9月,安娜·帕克的作品也在佐治亚州SCAD美术馆举办了个人展览LastCall。

这值得么?炭笔 纸本 裱于木板 132 x 107 cm 2020 HKD 300,000 – 500,000

萨波尔齐斯·博佐(SzabolcsBozó)(b1992)

匈牙利出生的博佐描绘了从儿童读物中取材的奇幻生物。就像他的同时代人布莱恩·贝洛特、莱昂哈德·赫尔兹梅尔和罗伯特·纳瓦一样,艺术家在为儿童制作的图像和吸引他们的插图中寻找创造性的灵感。他对熊、大象和抽象人物的描绘是色彩和幻想的融合。作为一个自学成才的艺术家,他充满活力的色彩和富有表现力的笔触非常讨喜。博佐在伦敦、马略卡岛和巴黎的个展中都展出了他的作品。

Burger – LA.10 压克力 炭笔 画布 188 x 162 cm 2020 HKD 200,000 – 400,000

特雷·阿卜杜拉(TreyAbdella)(b1994)

阿卜杜拉的艺术将三维的准雕塑元素与绘画结合在一起,给人一种沉重的感觉,他运用的材料包括:丙烯,树脂,织物,图钉,橡胶,玻璃等等。他的绘画概念是独特的,充满了俗气的恐怖,夸张的想象和浓重的气息。阿卜杜拉受到流行文化、超现实主义和漫画的影响,这些都使他的绘画构建了一个非常个人的叙事,在不断寻找新材料的过程中,艺术家不断挑战自己,寻找新的绘画方法,创造出意想不到的视觉效果。

熨烫东西 压克力 画布 106.5 x 172.5 cm 2019 HKD 300,000 – HKD 500,000

路易斯·弗拉蒂諾(Louisfratino)(b1993)

弗拉蒂诺的绘画借鉴了记忆、艺术史和西方艺术经典的视觉线索,在家庭空间中创造了人们熟悉的场景。这些作品将观众带入一个丰富的内心世界。弗拉蒂诺充满情感的、醒目的绘画以一种沉思的温柔探索酷儿身份,弗拉蒂诺于2015年获得马里兰艺术学院艺术学士学位。

夜间十一点,开灯 油彩 油粉彩 画布 35.5 x 25.4 cm 2020 HKD 600,000 –900,000

乔治·罗伊(GEORGEROUY)(b1994)

乔治·罗伊在伦敦生活和工作,他的作品是一种无定形的、流动的化身的狂热梦想:对21世纪的狂想曲般的描绘,对身体的不和谐、神秘与狂喜的描绘。作品借鉴了当下数字文化,正如它们借鉴了原始表达和对色彩和形式的经典要求一样。罗伊用受约束或被解放的人物形象作为多面镜来审视和拷问当代的性别、文化和技术的熔炉式的混合。

正面 压克力 画布 250 x 180 cm 2020 HKD 300,000 – 400,000

 

永乐富艺斯现当代艺术联拍11位

 

罗比·安东诺(RobyAntono)(b1990)

神秘的月光 油彩 画布 49.7 x 50.1 cm 2020 HKD 180,000 – 280,000

一根碳 油彩 画布 60 x 50 cm 2016 HKD150,000 – 250,000

细雨綿綿 喷漆 画布 60.2 x 50 cm 2021 HKD100,000 – 150,000

艾莉森·祖克曼(allisonzuckerman)(b1990)

艾莉森·祖克曼在她充满活力的大型油画作品中颠覆了历史上对女性的艺术描绘,这些作品充斥着绘画和流行文化的参考。艺术家将丙烯颜料涂在数字拼贴画上,这些拼贴画结合了来自古代绘画大师、罗伊·利希滕斯坦、迪士尼、像素化电脑屏幕、当代名人文化等不同的肖像。祖克曼拥有芝加哥艺术学院的艺术硕士学位,也是2017年迈阿密卢贝尔博物馆的驻馆艺术家。

浸一会 压克力 收藏級四色喷墨打印颜料 画布 132 x 101.6 cm 2018 HKD 550,000 – 750,000

露西·布尔(LucyBull)(b1990)

爱心树 油彩 麻布 152.4 x 122 cm 2019 HKD 1,000,000 – 1,500,000

特雷·阿卜杜拉(TreyAbdella)(b1994)

晴天 压克力 画布 198 x 218.5 cm 2020 HKD 700,000 – 900,000

涂鸦先生(b1994)

胡子小镇 压克力 画布 100.3 x 100 cm 2019 HKD 240,000 – 350,000

朱利安阮(JulienNguyen)(b1990)

朱利安·阮的作品曾入围2017年惠特尼双年展,对科技和数位媒体的兴趣是朱利安·阮得以成就作品的一块基石,另一方面则是对他艺术作品的深度探索,尤其是从文艺复兴时期作品中汲取灵感。透过连接古代和现代间的点滴,朱利安·阮将拜占庭的华丽装饰与文艺复兴时期的理性相结合,藉由法国矫饰主义和日本漫画的拟物手法,让历代艺术大师的魅力在其作品中得以展现。

浮士德 II 油彩 木板 113.3 x 182.8 cm 2017 HKD 900,000 – 1,200,000

奎西-博奇威(kwesi-botchway)(b1994)

这位出生于阿克拉的艺术家曾就读于加纳塔艺术与设计学院,该学院也是当红艺术家阿莫科·博阿福和奥蒂斯·夸梅·凯伊·奎科的母校,他们都是博奇威的朋友。自2011年毕业以来,博奇威在阿克拉、开普敦、伦敦和丹麦等地举办了多次展览。虽然博奇威早期的画作更写实,但他现在采用了一种被他称为非洲印象派的风格,这种风格的特点是用高对比度的色彩和强化的肌理来概括笔下的人物皮肤和他们的衣着。

十字架 压克力 画布 77 x 72.2 cm 2020 HKD140,000 – 180,000

拉加夫-巴巴尔(raghav-babbar)(b1997)

拉加夫·巴巴尔是一位印度裔艺术家,于新加坡接受教育,曾就读伦敦的皇家艺术学院。他的作品不仅继承了印度传统文化的独特气息,还结合了许多20世纪中期英国艺术的创作技巧。巴巴尔的作品在处理绘画对象上展现出超乎寻常的成熟,他大多以亲人朋友为主题,作为艺术家,巴巴尔会将内心情感投射在身边所见的事物中,自传式的创作让他从中体察到自己艺术灵感的来源,并与作品中的绘画对象形成更深厚的连结。

下班了 油彩 画布 152.5 x 101.7 cm 2020 HKD150,000 – 250,000

米凯拉·伊尔伍德-丹(MichaelaYearwood-Dan)(b1994)

米凯拉·伊尔伍德-丹1994年出生于伦敦,她的作品是由一个广泛和多重文化背景所支撑的产物,这些文化能指自由地借鉴了黑人、宗教仪式、动植物、媒体、嘉年华文化,它们使艺术家能够通过作品最后呈现出她自己对于这些信息的个人经验。因此她的作品拒绝被狭隘的种族标签或集体身份、历史的性别观念所框定。在她的绘画中,她使许多参照点变得陌生。

渴望又有什么用 压克力 油彩 施华洛世奇水晶 画布 画布各 200 x 150 cm 共 200 x 300 cm 2021 HKD 250,000 – 350,000

王茜瑶(b1992)

王茜瑶工作生活于柏林,2014年毕业于四川美术学院并获学士学位,2020年毕业于德国汉堡造型艺术学院并获硕士学位。王茜瑶关注怎样把各种生命体验注入到创作中,并将它们通过画布有限的空间和形式从内部空间传递到外在世界。她试图在绘画过程中去探索如何保持画布和身体在没有边界的物理性位移中的关系,如何平衡移动和运动性产生的张力与内部的紧绷牵制形成的韧性,以及这韧性带来的拉扯与互补,如何在能量与能量之间的间隙里去寻找和对比平衡与失衡。

蔓藤花图紋 压克力 油彩 油画棒 画布 200 x 190 cm 2021 HKD 200,000 – 400,000

萨波尔齐斯·博佐(SzabolcsBozó)(b1992)

无题 压克力 油画棒 画布 188.3 x 159.9 cm 2019 HKD 400,000 – 600,000