艾默格林与德拉塞特杭州呈现拂晓展览 创造BY ART MATTERS 天目里美术

拂晓(After Dark)展览现场,艾默格林与德拉塞特(Elmgreen Dragset),2022.11.13-2023.4.9,杭州,BY ART MATTERS天目里美术馆
图片提供:BY ART MATTERS天目里美术馆

艾默格林与德拉塞特(Elmgreen Dragset)的全新展览拂晓(After Dark)于2022年11月13日至2023年4月9日在杭州BY ART MATTERS 天目里美术馆举办。

拂晓是艺术家组合艾默格林与德拉塞特在中国呈现的第二次个展。在展览中,他们把BY ART MATTERS天目里美术馆一层展厅空间打造成沉浸式装置作品《拂晓》(After Dark),整个空间被置换为俱乐部环境–衣帽间、DJ台、舞台、卡座、灯光效果以及背景音,所有设施都对应着真实的俱乐部环境,又经由艺术家之手在全新的语境中重生。

在《拂晓》中,艾默格林与德拉塞特延续了他们的创作主线,即研究影响人们在公共场所行为的既有建筑规范。打破展览开幕的惯例,在展览预览日的一周前,艺术家发起并举办了一场俱乐部形式的派对活动。在这场活动中,艺术家意图让舞池的灯光再度照亮杭州、上海、北京等地已经隐退离场的俱乐部,他们邀请了这些俱乐部曾经的主理人参与,用音乐重现这些俱乐部镀着昨日余光的能量场–相较于通常会来到美术馆参加预览的公众,这场活动的跑趴者反而是当地俱乐部的忠实粉丝。待人群散去后,这场派对的痕迹则被忠实保留,给之后参加展览开幕的嘉宾和美术馆的观众们留下一番姗姗来迟的遗憾感受。如此一来,艺术展览常规的开幕程序就被颠覆了。特定场域装置《拂晓》提出了关于公共社会空间的使用和丧失的问题,并探讨了我们今天如何在物理层面上彼此互动–人们如何相聚,特别是在近些年全世界范围内公共活动受限的情况下。拂晓与哥本哈根的一家俱乐部同名,而这也是大约30年前,两位艺术家第一次相遇的地方。

拂晓(After Dark)展览现场,艾默格林与德拉塞特(Elmgreen Dragset),2022.11.13-2023.4.9,杭州,BY ART MATTERS天目里美术馆
图片提供:BY ART MATTERS天目里美术馆

当观众进入一层展厅,仔细观察会发现,这个场景中点缀着暗示扭曲叙事和模糊角色的线索。吧台与真实场景大小相同却内外翻转:凳子放在圆形围合的中心,让人无法企及;啤酒龙头则面向外部宾客–此种特殊的困境让这一切设施的功能性和互动性不复存在。在观众头顶上方悬挂着一件人形雕塑,他似乎是从钢丝上滑了下来,但仍然紧握着平衡杆,在跌倒和爬上去间僵住了,而他的T恤上写着还剩什么?(Whats Left?)。在空间后方的舞台上,另一个超写实的人物躺在一角:一位被遗忘的派对参与者或表演者,还没来得及卸下装扮,就已昏睡过去,梦里重演着昨夜的喧嚣。

拂晓(After Dark)展览现场,艾默格林与德拉塞特(Elmgreen Dragset),2022.11.13-2023.4.9,杭州,BY ART MATTERS天目里美术馆
图片提供:BY ART MATTERS天目里美术馆

在谈到俱乐部时,艾默格林与德拉塞特表示:俱乐部是聚会场所,是真实身体互动的场所,与你在屏幕上找到的任何东西都不同。在历史和文化上,它们是越界的地方,是身份发展的地方,可以强化社群感,也是为少数群体提供庇护的地方–更不用说,俱乐部就是逃避现实的温柔乡……作为重要的社交场所,我们知道这些都推动着俱乐部的发展。如今,俱乐部似乎越来越面临消失的危险,大量机构正在悄然退场。

拂晓(After Dark)展览现场,艾默格林与德拉塞特(Elmgreen Dragset),2022.11.13-2023.4.9,杭州,BY ART MATTERS天目里美术馆
图片提供:BY ART MATTERS天目里美术馆

在BY ART MATTERS 天目里美术馆的六层展厅,展览继续进行。观众被引导着穿过一系列房间,其中分别放置着艺术家们所创作的具象青铜雕塑作品。三件白漆雕塑交错地置于第一个空间内–一个小男孩靠在窗边,一个年轻人凝视着玻璃外,还有一个坐在轮椅上打瞌睡的老人。也许这是对生命阶段、人类时代或时间流逝的寓言,每个雕塑人物看起来都很内敛,沉浸在自己的世界里。他们的目光要么眺望外部,要么半闭着眼睛,似乎对周遭所发生的一切全然不知。而装置作品《短篇小说》(Short Story) 则呈现了艺术家对于处于时间悬停状态中的事件的审视。这是一片与真实网球场等大的网球场,作品定格了两个男孩在比赛结束时的紧张时刻,虽然看起来胜负已分,但这场游戏公平吗?一个男孩的年龄明显比另一个小,筋疲力尽地躺在球场上,大一点的男孩拿着他的奖杯,面带沮丧–而不是胜利或幸福的喜悦。在毗邻的一个光线昏暗的房间里,摆放着雕塑《白色的女仆》(White Maid)和《永恒》(Eternity),一个女仆的形象出现在一张空的白色婴儿床旁边,一只秃鹫栖息在床边,让人感到不安。雕塑作品《这是我们一起玩耍的方式》(This is How We Play Together)出现在最后一个展区中,这是一次超当代的童年写照–两个孩子戴着VR头盔,沉浸在他们的虚拟世界中。展览六层空间所呈现的雕塑作品描述了复杂的成长历程,以及艾默格林与德拉塞特在内心世界与外部环境的变化中,对生活所保有的期待。这部分展览更加聚焦于人们的内在经验–这与一层的装置形成了互文,后者更关注人们聚集的方式,以及人们在特定环境下的社交方式。

拂晓(After Dark)展览现场,艾默格林与德拉塞特(Elmgreen Dragset),2022.11.13-2023.4.9,杭州,BY ART MATTERS天目里美术馆
图片提供:BY ART MATTERS天目里美术馆

拂晓(After Dark)展览现场,艾默格林与德拉塞特(Elmgreen Dragset),2022.11.13-2023.4.9,杭州,BY ART MATTERS天目里美术馆
图片提供:BY ART MATTERS天目里美术馆

本次展览策展人,天目里美术馆馆长弗朗切斯科·博纳米(Francesco Bonami)谈及拂晓时说道,这是一场关于如何从人生变化中得以继续的展览,有时人们会将变化误解为失败,而这场展览会告诉你:你没有失败,你只是在变化。 作为BY ART MATTERS 天目里美术馆2021年开馆近一年间,首次呈现的国际艺术家个展,拂晓正在创造一种艺术家乐园式的景观,为人们的生活提供一种替代性的解决方案。

迈克尔·艾默格林(Michael Elmgreen)与英格·德拉塞特(Ingar Dragset)现常驻于柏林生活和工作。从1995年以来,他们就以艾默格林与德拉塞特的名义合作,曾于世界各地的重要机构举办过个展,包括伦敦泰特现代美术馆(Tate Modern)、维多利亚与阿尔伯特博物馆(VA)、蛇形美术馆(Serpentine Gallery)和白教堂美术馆(The Whitechapel Gallery),北京UCCA尤伦斯当代艺术中心,首尔Plateau三星美术馆(Samsung Museums Plateau),以及米兰Prada基金会(Fondazione Prada)。2009年,他们于第53届威尼斯双年展丹麦馆和北欧馆策划的展览《收藏家》(The Collector)获得了评委会特别提名奖。他们最著名的作品之一是Prada Marfa–一家位于德州沙漠中永远关闭的奢侈品店,以及大型户外雕塑《梵高之耳》(Van Goghs Ear),描绘了一个直立的游泳池,该作品首次于纽约洛克菲勒广场展出,现正在武汉展出。